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Les chevaux sont souvent très présents dans l'art religieux, à Venise, un de ceux qui m'a le plus attiré l'oeil :
Saint Chrysogone à cheval, vers 1450, Michele Giambono, (Venise, église San Trovaso del Dipinto)
Michele Giambono (actif à Venise entre 1420 et 1462) travailla dans le style du gothique tardif international. Est le seul des artistes natifs de Venise qui ait tiré un
enseignement personnel du style gothique de Gentile et de Pisanello. Par son sujet et son traitement, son "Saint Chrysogène à cheval" relève nettement de leur approche. Le personnage juvénile aux
cheveux bouclés est une figure récurrente de l'art gothique international.
Le saint dans son armure et son manteau broché, monté sur un destrier richement caparaçonné, représente l'idéal chevaleresque. Comme dans la fresque de Pisanello, et dans celle perdue de Gentile,
l'effet d'atmosphère est d'une grande beauté. Au-dessus, l'effet de contre-jour produit par le feuillage sombre, plaqué sur l'arrière-plan doré embrasse le ciel.
Les formes sinueuses du pennon et les silhouettes mobiles du cavalier et de sa monture appartiennent au même univers décoratif que les tableaux de Jacobello del Fiore, mais la tension dans
l'attitude du saint, la nervosité de son expression et l'atmosphère du tableau en appellent à la sensibilité et éveillent une puissante émotion. Dans ses tableaux le style de cour est transfiguré
par la puissance nouvelle de l'émotion et, de tous les artistes vénitiens, c'est le seul qui exprime quelque peu l'intensité subjective de l'art gothique tardif du Nord.
A suivre Saint Martin et Saint Georges